スウェーデン ミッドサマー。 スウェーデンのミッドサマーデイ（夏至祭）、白夜の国の極めて大事な祝日

映画『ミッドサマー』あらすじネタバレと感想。「ヘレディタリー」を軽々と凌駕する狂気に満ちた夏祭り！

スウェーデン ミッドサマー

ホラーといえば、暗いシーンだが？ 「北欧という土地は、ホラー映画を撮るには最高の環境」だと私は思っている。 税金が高い国なので、製作費が悩みの種ではあるが。 冬が長い北欧では、日本と比べて街灯も少ない。 首都でさえも霧が立ち込めて、目の先に何があるのか見えないこともある。 自然が多いので、街から森や湖のある場所へと、すぐにアクセスすることも可能。 霧が立ち込め、雪で真っ白、空は真っ暗、人通りが少ない（山の中にいたら、あなたは一人で立っている）、雑音というような音もなく、シーンとしている。 そういう条件が無料で簡単に揃うので、怖いシーンを撮るロケーション探しは楽そうだ。 だが、アメリカ映画『ミッドサマー』（原題『Midsommar』）では、真逆の環境をうまく利用した。 あっぱれ。 冬とは正反対で、夏になると24時を過ぎてもずっと明るいのが、北欧の特徴だ。 ホラー映画といえば、暗いシーンが多いが、本作はずっと明るい場所で、血みどろのシーンが続き、泣き声と悲鳴が鳴り響く。 「うまく作ったものだな」、と思った。 現地に住む北欧各国の監督だったら、当たり前すぎる明るい夏をホラーに仕立て上げる発想は、沸きにくいだろう。 なにせ、長くて暗い冬の後にやってくる、とても短い夏は、北欧の人々にとって、お日様の光を浴び、肌を小麦色に焼き、フィヨルドや湖に飛び込む、恵みと幸せの時期なのだから。 ・・・・・ あらすじ Photo:Oy Nordisk Film Ab アメリカ人のカップル、ダニーとクリスチャンの関係は終わりの兆しを見せていた。 しかし、メンタルヘルス問題を抱えていたダニーの家族に、大きな悲劇が襲う。 絶望の底にいる彼女を今ひとりにするわけにはいかないと、クリスチャンはまだ別れを切り出していなかった。 早く、別れてしまえと、あきれる男友達。 クリスチャンは、男友達だけで、スウェーデンの夏至祭を体験しにいこうと計画していた。 内緒にしていた計画がばれ、渋々とダニーも連れていくことに。 スウェーデンの田舎に着くと、そこには奇妙な光景が待っていた。 どうして、夜になってもずっと明るいのだ？ 花飾りを頭につけて、踊っている人々はなんだ？ 体験したことのない環境とカルチャーに、若者たちは戸惑う。 そこには、女性たちからの誘惑の目線もあった。 平和そうな、夢のような出迎えだったが、悪夢の始まりだということに、彼らは気づいていなかった。 Photo:Oy Nordisk Film Ab ・・・・・ グロいシーンが苦手な人はやめておこう この映画のポスターを最初に見た時、題名からしても、私はスウェーデン映画なのかと最初は思った。 鑑賞前は、期待をしすぎて、がっかりしたくないので、事前に情報はあまり調べない。 予想以上に、変なシーンが多かったことにはびっくりした。 肉片が飛ぶ光景などが苦手な方には、本作はおすすめしない。 私はノルウェーで鑑賞したのだが、映画館では「15歳制限」がついていた。 悲劇、戦争、育児放棄、暴力、虐殺や性的描写があるホラー作品などに付き、12～15歳までは大人同伴なら鑑賞可能というカテゴリーだ。 私も、本来はホラー映画は悪夢を見るので避けるのだが、北欧各国で作品評価が高いこと、他の国が北欧の夏を舞台にすると、どういう世界観となるのか。 その興味があり、ちょっとびくびくしながら見た。 Photo:Oy Nordisk Film Ab ・・・・・ この映画、ホラー映画で肉片が飛ぶのだが、不思議な現象が観客席から起こる。 ネタバレとなるので詳しくは書かないが、見る人がたまに笑い始めるのだ。 夜中になってもずっと明るい。 北欧の夏を初めて体験するアメリカ人の驚きを、現地の人が笑うのは分かる。 しかし、後半の異教徒による不気味な儀式のシーンでも、観客席からは笑いが起こっていた。 ノルウェーの大手新聞社の映画批評では、本作に対して、「時に滑稽（こっけい）」と評価しているものが、ちらほら。 カルチャーが違うと、笑いのツボも異なる。 大爆笑している女性たちに、「おぉ、そんなに面白いか？」と私は「？？？」だった。 館内には、なぜか女性がたくさんいた。 ・・・・・ Photo:Oy Nordisk Film Ab 夏至祭というのは各地で催されるし、私が住んでいるノルウェーでも、フィヨルド沿いで、花飾りを頭にかぶり、女性たちは白い服を纏い、真夏の明るい夜を祝う。 それでも、隣国スウェーデンの夏至祭のほうが、さらに規模が大きく盛大なのは明らかだ。 スウェーデンの夏至祭は、だからこそ、「北欧の夏の夜の、素敵で不思議な現象」として、日本や国際メディアでも紹介されやすい。 ポジティブに、だ。 だからこそ、プラスのイメージが強い夏至祭を、ホラーの舞台にしてしまったアリ・アスター監督の想像力と才能はすごい。 ・・・・・ 失恋、カップルの価値観のすれ違いもテーマ Photo:Oy Nordisk Film Ab じわじわと気味の悪い展開、北欧の地での異教徒と、怖いだけじゃない。 本作では、失恋や別れ直前のカップルのすれ違いも描いている。 元カレとの失恋を引きずっている女性はすっきりすることもあるかもしれないが、うまくいっていない雰囲気があるカップルが一緒に見るには、あまりおすすめできないかも？ ・・・・・ 日本では公開は未定のようだが、ホラー映画、異教徒、失恋、北欧スウェーデンというキーワードにピンと来る方は、どうぞ。 ただ、「ホラー映画」が好きな人だと、「これがホラー？」と拍子抜けすることもあるかもしれない。 本来の北欧の夏至祭とはどういうものなのか、ネットの画像検索で「北欧 夏至祭」、「sweden midsummer」などと下調べしてから見ると、監督が創り出した世界観がいかなる挑戦かが、わかるだろう。 Text: Asaki Abumi.

次の

スウェーデンのミッドサマーを体験してみた

スウェーデン ミッドサマー

「ピクサーに影響された」と本人は言いはっているが、もちろん真に受けてはいけない。 子離れできない母親が息子を毒殺する物語だからだ。 タイトルは「ミュンヒハウゼン症候群」（介護者が介護相手を肉体的・精神的に傷つけること）から取っている。 本作は資金をクラウドファンディングで調達。 まだKickstartarのサイトが残されており、若々しいアリ・アスターの姿を見ることができる。 出典『』 また、この作品から「ミッドサマー」まで続いている撮影監督パヴェウ・ポコジェルスキとのコラボレーションがはじまっている。 アリ・アスター初期の短編映画は全作YouTubeに公開されているので、興味のある方は観てみるといいと思う。 上述のような家族ものに加え、かなりドギつい下ネタのコメディも手がけているのが興味深い。 娘の非業の死をきっかけに崩壊する家族が描かれていた。 しかし「ミッドサマー」は少し違った。 （以降、ネタバレ満載です）映画がはじまった直後に、主人公ダニーの妹と両親が死亡する。 （「ミッドサマー」というタイトルの映画を真冬の一家心中ではじめる神経もさすがとしか言えない） 出典『』 「Munchausen」の主人公は母親に殺されてしまい独り立ちできなかった。 一方、ダニーは強制的に独り立ちさせられてしまう。 「ミッドサマー」は、彼女が紆余曲折を経て新しい家族を獲得するまでを描いている。 ダニーのフルネームはDani Ardorで、妹の名前はTerri Ardor。 Ari Asterに似ている。 自分を重ねているのかもしれない。 具体的に何があったのかは今でも明かしていない） 独り立ちとは何か。 家族や故郷から離れた、新しい世界を知ることだ。 ダニーの場合は、スウェーデンの辺境の村ホルガに受け入れられることで大人になることができた。 アリ・アスター自身にとっても「ミッドサマー」は新境地と言っていい作品になっている。 ダニー達が車でホルガへと向かう道中、黄色い旗がかかっているのが見える。 Google翻訳にかけると「ヘリングランドへの大量移民の停止」と出る。 移民排斥運動の旗だったのだ。 出典『』 リベラルな印象が強いスウェーデンだが、他のヨーロッパ諸国同様、移民排斥の動きと無縁ではない。 実際、透き通るような白い肌の人々が昔ながらの生活を送るホルガは、 ネオナチの理想郷と言えなくもない。 出典『』 ここで重要な意味を持つのが、衣装や石碑、聖典ルビ・ラダーなど、村の到るところで使われている 「ルーン文字」だ。 出典『』 ディレクターズカット版では、ジョシュが 「The Secret Nazi Language of the Uthark」という本を読んでいる場面が追加されている。 出典『』 ナチスはルーン文字やそれを利用したオカルトに傾倒していたという説があり、ジョシュはそれを研究するつもりだったのだろう。 スウェーデン政府の一部では、ナチスを連想させるルーン文字の使用を禁止しようとする動きもある。 次にホルガで殺された人々に注目してほしい。 ジョシュは黒人。 サイモンは、劇中では「ロンドン出身」としか語られないが、演じる俳優はナイジェリアの父を持つ。 フィアンセのコニーも白人ではない。 全員、有色人種なのだ。 出典『』 出典『』 マークは白人だが、彼が殺された理由は祖先の木に立ちションをしたからだ。 クリスチャンは最終的には生贄になったが、「種」の提供者となっている。 そしてダニーは女王に選ばれた。 白人だけが暮らし、有色人種が殺されるルーン文字だらけの村。 これが何を意味するかは明白だろう。 ホルガは白人優越思想の象徴なのだ。 （さらに書くと、アリ・アスターはユダヤ人だ）「ミッドサマー」は辺鄙な村での惨事を描きながら、その裏には極めて現代的で、政治的なメッセージが隠されていたのだ。 アリ・アスターと並ぶ現代ホラーの騎手 ジョーダン・ピールは「ミッドサマー」を大絶賛している。 一貫して人種問題を扱っている監督として、「ミッドサマー」の政治性を読み取ってのことだろう。 アリ・アスターはこんな発言もしている。 ルビンはとても重要です。 彼はキャラクターというより、シンボルなんです。 この作品には込められている政治的なメッセージをハッキリと表現しています。 スウェーデン社会は歴史的に、とても閉鎖的です。 これが何を意味するか分かりますか？今スウェーデンで起きていることは、第二次世界大戦で起きたことと同じです。 論争をしたいわけじゃないので、詳しくは説明しません。 でもルビンは、この映画の政治的メッセージをハッキリと表現しているんです。 出典『』 「第二次世界大戦で起きたこと」は、スウェーデンがナチス・ドイツに協力したことを指していると思われる。 英語版Wikipediaによると、スウェーデンはナチスに資源を輸出し、ホロコーストで没収された金（きん）をロンダリングし、絶滅の危機にあったノルウェー系ユダヤ人の保護を怠ったとされている。 ホルガの人々は、近親相姦で誕生し障がいを持つルビンを預言者として讃えている。 ホルガの人々がかつての北欧ヴァイキングの蛮行のシンボルだとしたら、ルビンは現代スウェーデンの負の側面のシンボルというわけだ。 しかし、だとしたら障害者の描き方として、倫理的に大問題なのは書くまでもない。 英ガーディアン紙のEmma Maddenは 「ミッドサマーは障害者を差別している」と批判。 かつて ホラー映画が優生思想を肯定していたのと同じ過ちを犯していると指摘している。 ホラーはポルノと並んで、もっとも身体を描いてきたジャンルだ。 顔半分が変形したオペラ座の怪人。 皮膚をつなぎ合わされたフランケンシュタインの怪物。 貧血性のドラキュラ。 ホラー映画はずっと、恐ろしい身体を表現してきた。 「ミッドサマー」のルビンも、こうした歴史につながるものだ。 障害をモンスターのように描いている。 「ミッドサマー」は、初期のホラー映画にあった優生思想を思い起こさせる。 ホラー映画とアメリカにおける優生思想が、同時期に台頭したのは、けっして偶然ではない。 最初期のホラー映画とされる、1917年の「The Black Stork（黒いコウノトリ）」という作品がある。 この映画は、梅毒性の子どもを非難し、障害者は死んだほうが世界は良くなると両親を説得する医者を英雄として描いている。 ルピタ・ニョンゴは「アス」を演じる際、発声障害の患者を参考にしたと語っていた。 これに対して全米けいれん性発声障害協会（ the National Spasmodic Dysphonia Association）は「発声障害を恐ろしいものと結びつけるのは受け入れがたい」とコメントした。 こうした問題を抱えながらも、「ミッドサマー」がアリ・アスターのキャリアにおいて重要な意味を持つ作品なのは間違いない。 呪われた家族の小さな物語を描き続けてきた監督は、ガスで家族を全滅させて、広い世界へと旅立った。 独り立ちした彼が、次回作ではどのような世界を描くのか。 リアルタイムでフォローできる喜びと恐怖を噛みしめたい。 — このコラムについてみんなで語り合えるオンラインコミュニティ「」会員募集中です。 また、コラムの新着情報をオリジナルの編集後記とともにLINE で無料配信中です。 から「友だち追加」をお願い致します。 ［イラスト］ダニエル.

次の

映画『ミッドサマー』あらすじネタバレと感想。「ヘレディタリー」を軽々と凌駕する狂気に満ちた夏祭り！

スウェーデン ミッドサマー

「ピクサーに影響された」と本人は言いはっているが、もちろん真に受けてはいけない。 子離れできない母親が息子を毒殺する物語だからだ。 タイトルは「ミュンヒハウゼン症候群」（介護者が介護相手を肉体的・精神的に傷つけること）から取っている。 本作は資金をクラウドファンディングで調達。 まだKickstartarのサイトが残されており、若々しいアリ・アスターの姿を見ることができる。 出典『』 また、この作品から「ミッドサマー」まで続いている撮影監督パヴェウ・ポコジェルスキとのコラボレーションがはじまっている。 アリ・アスター初期の短編映画は全作YouTubeに公開されているので、興味のある方は観てみるといいと思う。 上述のような家族ものに加え、かなりドギつい下ネタのコメディも手がけているのが興味深い。 娘の非業の死をきっかけに崩壊する家族が描かれていた。 しかし「ミッドサマー」は少し違った。 （以降、ネタバレ満載です）映画がはじまった直後に、主人公ダニーの妹と両親が死亡する。 （「ミッドサマー」というタイトルの映画を真冬の一家心中ではじめる神経もさすがとしか言えない） 出典『』 「Munchausen」の主人公は母親に殺されてしまい独り立ちできなかった。 一方、ダニーは強制的に独り立ちさせられてしまう。 「ミッドサマー」は、彼女が紆余曲折を経て新しい家族を獲得するまでを描いている。 ダニーのフルネームはDani Ardorで、妹の名前はTerri Ardor。 Ari Asterに似ている。 自分を重ねているのかもしれない。 具体的に何があったのかは今でも明かしていない） 独り立ちとは何か。 家族や故郷から離れた、新しい世界を知ることだ。 ダニーの場合は、スウェーデンの辺境の村ホルガに受け入れられることで大人になることができた。 アリ・アスター自身にとっても「ミッドサマー」は新境地と言っていい作品になっている。 ダニー達が車でホルガへと向かう道中、黄色い旗がかかっているのが見える。 Google翻訳にかけると「ヘリングランドへの大量移民の停止」と出る。 移民排斥運動の旗だったのだ。 出典『』 リベラルな印象が強いスウェーデンだが、他のヨーロッパ諸国同様、移民排斥の動きと無縁ではない。 実際、透き通るような白い肌の人々が昔ながらの生活を送るホルガは、 ネオナチの理想郷と言えなくもない。 出典『』 ここで重要な意味を持つのが、衣装や石碑、聖典ルビ・ラダーなど、村の到るところで使われている 「ルーン文字」だ。 出典『』 ディレクターズカット版では、ジョシュが 「The Secret Nazi Language of the Uthark」という本を読んでいる場面が追加されている。 出典『』 ナチスはルーン文字やそれを利用したオカルトに傾倒していたという説があり、ジョシュはそれを研究するつもりだったのだろう。 スウェーデン政府の一部では、ナチスを連想させるルーン文字の使用を禁止しようとする動きもある。 次にホルガで殺された人々に注目してほしい。 ジョシュは黒人。 サイモンは、劇中では「ロンドン出身」としか語られないが、演じる俳優はナイジェリアの父を持つ。 フィアンセのコニーも白人ではない。 全員、有色人種なのだ。 出典『』 出典『』 マークは白人だが、彼が殺された理由は祖先の木に立ちションをしたからだ。 クリスチャンは最終的には生贄になったが、「種」の提供者となっている。 そしてダニーは女王に選ばれた。 白人だけが暮らし、有色人種が殺されるルーン文字だらけの村。 これが何を意味するかは明白だろう。 ホルガは白人優越思想の象徴なのだ。 （さらに書くと、アリ・アスターはユダヤ人だ）「ミッドサマー」は辺鄙な村での惨事を描きながら、その裏には極めて現代的で、政治的なメッセージが隠されていたのだ。 アリ・アスターと並ぶ現代ホラーの騎手 ジョーダン・ピールは「ミッドサマー」を大絶賛している。 一貫して人種問題を扱っている監督として、「ミッドサマー」の政治性を読み取ってのことだろう。 アリ・アスターはこんな発言もしている。 ルビンはとても重要です。 彼はキャラクターというより、シンボルなんです。 この作品には込められている政治的なメッセージをハッキリと表現しています。 スウェーデン社会は歴史的に、とても閉鎖的です。 これが何を意味するか分かりますか？今スウェーデンで起きていることは、第二次世界大戦で起きたことと同じです。 論争をしたいわけじゃないので、詳しくは説明しません。 でもルビンは、この映画の政治的メッセージをハッキリと表現しているんです。 出典『』 「第二次世界大戦で起きたこと」は、スウェーデンがナチス・ドイツに協力したことを指していると思われる。 英語版Wikipediaによると、スウェーデンはナチスに資源を輸出し、ホロコーストで没収された金（きん）をロンダリングし、絶滅の危機にあったノルウェー系ユダヤ人の保護を怠ったとされている。 ホルガの人々は、近親相姦で誕生し障がいを持つルビンを預言者として讃えている。 ホルガの人々がかつての北欧ヴァイキングの蛮行のシンボルだとしたら、ルビンは現代スウェーデンの負の側面のシンボルというわけだ。 しかし、だとしたら障害者の描き方として、倫理的に大問題なのは書くまでもない。 英ガーディアン紙のEmma Maddenは 「ミッドサマーは障害者を差別している」と批判。 かつて ホラー映画が優生思想を肯定していたのと同じ過ちを犯していると指摘している。 ホラーはポルノと並んで、もっとも身体を描いてきたジャンルだ。 顔半分が変形したオペラ座の怪人。 皮膚をつなぎ合わされたフランケンシュタインの怪物。 貧血性のドラキュラ。 ホラー映画はずっと、恐ろしい身体を表現してきた。 「ミッドサマー」のルビンも、こうした歴史につながるものだ。 障害をモンスターのように描いている。 「ミッドサマー」は、初期のホラー映画にあった優生思想を思い起こさせる。 ホラー映画とアメリカにおける優生思想が、同時期に台頭したのは、けっして偶然ではない。 最初期のホラー映画とされる、1917年の「The Black Stork（黒いコウノトリ）」という作品がある。 この映画は、梅毒性の子どもを非難し、障害者は死んだほうが世界は良くなると両親を説得する医者を英雄として描いている。 ルピタ・ニョンゴは「アス」を演じる際、発声障害の患者を参考にしたと語っていた。 これに対して全米けいれん性発声障害協会（ the National Spasmodic Dysphonia Association）は「発声障害を恐ろしいものと結びつけるのは受け入れがたい」とコメントした。 こうした問題を抱えながらも、「ミッドサマー」がアリ・アスターのキャリアにおいて重要な意味を持つ作品なのは間違いない。 呪われた家族の小さな物語を描き続けてきた監督は、ガスで家族を全滅させて、広い世界へと旅立った。 独り立ちした彼が、次回作ではどのような世界を描くのか。 リアルタイムでフォローできる喜びと恐怖を噛みしめたい。 — このコラムについてみんなで語り合えるオンラインコミュニティ「」会員募集中です。 また、コラムの新着情報をオリジナルの編集後記とともにLINE で無料配信中です。 から「友だち追加」をお願い致します。 ［イラスト］ダニエル.

次の