第五人格片思い戦、平和戦、まゆ恋？とか色々見かけます。どんなルールなん...
教師の姉が貧乏な妹の家に居候する話。 ブランチは国語の教師だけれど過労で休暇をとっていて、精神的に不安定で一人になりたくないのでホテルに泊まらずにステラの家に滞在するつもりだったが、ステラはポーランド人の夫のスタンレーにはまだブランチのことを話していなかった。 ブランチがベル・リーヴの屋敷を手放したことをステラに伝えて田舎から逃げたステラをなじると、スタンレーが帰ってくる。 スタンレーがブランチに結婚しているか聞くと、ブランチは若い頃に結婚していたものの、相手の少年は死んでいた。 第二場 ステラは妊娠したことをブランチに内緒にするようにスタンレーに言う。 スタンレーは妻の財産は自分の財産だと言い出して、屋敷を売った金を気にしてブランチのトランクをあさっていると、ブランチが風呂から出てきたので屋敷の書類を確認する。 スタンレーはステラが妊娠しているとブランチに言う。 第三場 スタンレーがミッチたちとポーカーをしているところに外出していたステラとブランチが帰ってきて、ブランチは独身のミッチが気になって話し込んでラジオをかけてワルツを踊っていると、スタンレーが怒ってラジオを窓から捨てたのでステラが怒ると、スタンレーがステラを殴ったので、ステラは二階のユーニスの部屋に逃げる。 落ち着いたらステラがスタンレーのところに戻る。 第四場 翌朝ステラはよくある事で気にしないとブランチに言うものの、ブランチはステラがきちがいと結婚しているのに気づいていないのでこの生活から抜け出さないといけないと諭すものの、ブランチは金を持っていないので出ていけなかった。 第五場 スタンレーはショーがローレルの町のフラミンゴーというホテルでブランチと会ったと言うのでブランチは不安になる。 ブランチはミッチを手に入れたいとステラに言って、新聞の集金人の少年に色目を使っているとミッチが来る。 第六場 ブランチはミッチと会って話をして、ミッチは母親が病気なので身を固めたいと打ち明けて、ブランチは昔結婚した少年がダンスの後に拳銃を加えて自殺した話をする。 第七場 ブランチの27歳の誕生日にステラが誕生祝をしようとする。 スタンレーはブランチのことを調べて、ブランチはフラミンゴーで嘘をついて男をとっかえひっかえしてホテルを追い出された嫌われ者の有名人で、休暇は嘘で17歳に手を出して学校を追い出されたのだとステラに教えて、ミッチにももう話したので来ないだろうと言う。 第八場 誕生祝にミッチは来なかった。 スタンレーはおれは生まれも育ちもアメリカのアメリカ人だからポーラックと呼ぶなとブランチに忠告して、ローレル行きの切符を渡すと、ブランチはバスルームに籠って吐く。 ステラがなぜそんなひどいことをするのかと聞くと、スタンレーはブランチが来るまではステラと楽しく過ごしていたのでブランチを追い出したかった。 第九場 ミッチは真実を知るためにブランチに会って、ブランチを嘘つきだという。 ミッチはブランチとエッチをしたがるものの、結婚する気はないと言ったので、ブランチは火事だと叫んでミッチを追い払う。 第十場 ミッチが帰った後にブランチは飲んだくれて、好意を持っているダラスの富豪のシェップ・ハントレーからカリブ海周遊の誘いの電報が来たとスタンレーに言うものの、スタンレーはそれは嘘だと言い、ブランチが瓶を割ってスタンレーを威嚇すると、スタンレーはブランチをつかんでベッドに連れていく。 第十一場 数週間後に子供を産んだステラがブランチの荷造りをする。 ブランチは精神を病んでシェップ・ハントレーから電話が来ると信じていて、医者に連れていかれる。 男たちは気にせずにポーカーをしている。 物語としては場面や登場人物が少ないのでその分機能的な構成をしていて、構成としてはよくできている。 序盤はブランチ目線でステラとスタンレーの非常識さを描いて価値観の衝突を起こして物語の弾みにして、中盤はブランチとミッチの恋がうまく行きそうな展開にして持ち上げることで終盤との落差を大きくして、終盤は自称上品なブランチの嘘がばれて下品と見下されていたスタンレーと立場が逆転して、ステラとスタンレーこそが貧乏で下品でも現実に適応して子供を産んでたくましく生きているのだという価値観の逆転が起きている。 オセロをパチパチひっくり返して形勢逆転して容赦なくとどめをさすようなテンポの良い感じがよい。 第十場でスタンレーがブランチとエッチしたのかは書かれていないけれど、文脈からしてエッチしたのが精神崩壊のとどめになったのだろう。 スタンレーがなぜブランチを嫌いなのかという動機も書いてあるし、第一場でブランチが分不相応な服を持っていることを暴いたり、第四場でブランチに金がないことを明らかにしたり、第五場でブランチの男癖の悪さを仄めかしたりしていて、実はブランチが嘘つきだったことをスタンレーが突き止めるのがご都合主義にならないような仕込みをしている。 ステラとスタンレーが安定して生活しているところに異物のブランチを入れて悶着を起こして、ブランチを追放してまた生活が安定するという展開は構図としては単純だけれど、それでも面白いのはスタンレーが直情的でキャラ立ちしていて場面に始終緊張感があるからである。 純情で紳士そうに見えたミッチも結婚はしないけどエッチだけはやりたがるというくずな本性が露呈していて、男たちにも見どころがある。 ブランチの精神が参って休暇を取ったという嘘が最後に真実になるというあたりも逆転していてインパクトがあるオチだけれど、個人的には狂人オチは気に入らなくて、進退窮まったブランチが自分の嘘とどう折り合いをつけるかというところまで追及してほしかった。 むかつく人が自業自得で自滅するというだけではよくあるスカッと系の低俗な展開で、ブランチの人間性が一面的になってしまう。 以前は優しかったブランチがなぜ見栄っ張りで仕事をしないで男にたかる嘘つきに変わってしまったのかという点は謎のままで、結婚相手の少年が拳銃自殺したという点を中途半端に話に出さずにブランチの人格形成に絡めたほうがよい。 場面のまとまりを維持するためにブランチの過去を掘り下げることができないのは劇というメディアとしての表現の限界なのかもしれないし、小説だったらもっと面白くなったかもしれない。 私が読んだのは昭和31年発行の田島博訳の新潮文庫版で、あとがきにコロンビア大学の現代劇文学の教室で作者が何を言おうとしたのかの議論が書いてあって、優雅なものへのあこがれる悲しい欲求で俗悪な力に対して反抗しているのだという解釈と、美しさや華やかな過去への憧れを踏みにじって伸びていく生命力が人間を救うので病的な文化をあざけっているのだという解釈に分かれたそうで、訳者の田島は作者は何も言おうとしていなくて人物を描いて見せただけという見方をしている。 布告使によると、アガメムノーンは戦に勝利して帰還したものの、嵐でアルゴス軍の船は壊滅してアガメムノーンの弟で副大将のメネラーオスの行方がわからなくなっていた。 アガメムノーンはトロイアーの王女のカッサンドラーを捕虜として宮殿に連れてくると、カッサンドラーはコロスの長にアポローンの神託を告げ、アガメムノーンと自分は殺されるものの、いま亡命している人が帰ってきて、母を殺して父の血の代償を求めて一族の狂乱沙汰の最後の押さえとなるという。 アガメムノーンの従兄弟のアイギストスは父のテュエステースがアガメムノーンの父のアトレウスに息子を殺されて食わされたことを恨んでいて、クリュタイメーストラーは娘のイーピゲネイアが遠征軍の出陣前に人身御供に捧げられたことを恨んでいたので、共謀してアガメムノーンを騙し討ちする。 コロスの長はアイギストスを臆病者と罵って、アガメムノーンの息子のオレステースが生きて帰ってきたら血祭りにすると言うと、アイギストスはコロスの長を殺そうとするものの、クリュタイメーストラーはアイギストスを宥める。 巻頭の登場人物の説明ではメネラーオスやオレステースについて書かれていないのに作品内では言及されているので、訳注や他のソースを参照して情報を補完する必要があって、短い割には話がわかりにくい。 作中ではテュエステースが息子を殺されて食わされたことだけ書かれているものの、ウィキペディアを見るとそもそもテュエステースがアトレウスの妻のアーエロペーと不倫したのが原因らしい。 テュエステースが兄嫁と不倫していざこざが起きて、息子のアイギストスも従兄弟の嫁と不倫していざこざが起きて、どうしようもない一族である。 プロットとしてはアイギストスがアガメムノーンを殺して父親の復讐を果たすというだけで終わり方があっけなかったのだけれど、解説によると『アガメムノーン』、『コエーポロイ』、『エウメニデス』が一連の因果話を順に取り上げた三部作構成劇（トリロギアー）でオレステイア（オレステースの悲劇）三部作と呼ばれていて、オレステースの仇討ちと裁判まで話が展開するらしい。 なんか上中下巻セットのうちの上巻だけを買わされたようでだまされたような気がする。 それでもコロスの合唱部分の詩的な言葉使いはよいので、文学として読んでもそれなりに見所がある。 おっおっおっおっおぃ、ぽ、ぽぃ、だぁ。 おぉポローン、おぉポローン！ とカッサンドラーが絶叫するところはシリアスな場面なのだけれど、筒井康隆っぽくて面白い。 テーバイ王クレオンはエテオクレスを手厚く葬り、ポリュネイケスの死骸を晒すことにして葬儀を禁止するものの、オイディプスの娘のアンティゴネーは兄を弔うことにして、妹のイスメーネーが反対するのに耳を貸さずに兄を埋葬しようとして番人に捕まり、クレオンはアンティゴネーを死刑にして墓穴にとじこめる。 クレオンの息子のハイモンは許婚のアンティゴネーの死刑に反発し、預言者テイレシアスも死体を晒してアンティゴネーを墓に閉じ込めたせいで身内から死人がでるとクレオンに予言したので、クレオンはアンティゴネーを釈放することにするものの、アンティゴネーは首をつって死に、ハイモンは父親を恨んで剣を抜くものの斬りそこなって自殺し、ハイモンの死を知った妃のエウリュディケーも自殺してしまい、クレオンは反省する。 この悲劇の背後には神罰があって、預言者のいうことによると地下の諸神に属すべき死者を弔いもせずに不等に地上に留めて置いたせいで復讐神が苦しめるのだという。 しかし神罰として息子や妻をちまちま死なせてクレオンをちまちま苦しめるあたりは神々の癖にやることがけち臭くてつまらない。 幽霊や妖怪じゃないんだから、天変地異で国ごと滅ぼすとか、大怪獣が現れて人類が全滅するとか、もっとがんばって神々らしさを発揮してほしいものである。 「ジーザス・クライスト・トリックスター」は聖書の矛盾点を冗談にしてキリストをトリックスター扱いするいかにも筒井らしい展開のパロディ。 「人間狩り」は4人の猟師が人間狩りを始めてお互いに撃ち合う話。 銃を持った状況では冗談が冗談でなくなり、互いに殺す理由を掘り下げていく緊迫した心理の展開はよいものの、オチは雑に終わらせたような感じ。 「ジス・イズ・ジャパン」はアメリカ人観光客をだまして日本が小さい国だと思わせてガイド料をぼったくる話。 若干エロシーンはあるものの、筒井の演劇にしては穏やかな話で刺激が乏しい。 「部長刑事-もうひとつの動機」はテレビ用の刑事物の脚本。 回想シーンを演じているところにうっかり関係ない人が割り込んでくるというふざけたところ以外は普通の犯人探しミステリー。 「ウィークエンド・シャッフル」はエリートサラリーマンの妻に誘拐犯から電話がかかってきたり、泥棒に乱暴されたりするうちに女友達がやってきて、泥棒が亭主のふりをしたり、夫が金を使い込んでいることがばれたりしてごたごたする話。 バイオレンスとエロスをいろいろ詰め込んだ割にはプロットをちゃんとまとめている。 「三月ウサギ」 金持ちの高円寺静の娘の照と息子の嫁の不二子たちは秘書の円に遺産を渡したくなくて策を練っているところ、親戚のきちがいの亨介がやってきてごたごたした挙句に静が死んでしまうものの、亨介が照と不二子の陰謀を暴いて誰にも遺産を渡そうとしない話。 亨介が役者たちに舞台を意識させるメタ的ないたずらをしたり、時間を巻き戻したりして、亨介のきちがい具合が面白い。 この戯曲集のなかでは一番面白かったものの、収拾がつかなくてみながきちがいになるオチはプロットとしてはいまいち。 エロスとバイオレンスと冗談とメタ的な遊びが混じった筒井的演劇だけれど、筒井的展開に慣れてしまうとこの程度は予想の範囲内というか普通に思えてしまう。 金持ちバプティスタには二人の娘、荒くれ者のカタリーナ（ケイト）と美人で淑やかなビアンカがいて、ルーセンショー、グレミオー、ホーテンショーたちはビアンカを狙っていたが、カタリーナが片付かないうちはバプティスタはビアンカへの求婚を認めそうにない。 ルーセンショーは従僕のトラニオーと服を交換して、身分を隠してカタリーナの家庭教師になってカタリーナを厄介払いしてしまおうと計画する。 ホーテンショーは訪ねてきた友人ペトルーキオーにカタリーナと金目当ての結婚を薦めて、グレミオーと家庭教師に変装したルーセンショーにペトルーキオーをカタリーナに求婚させる計画を話す。 そこにルーセンショーに変装したトラニオーがやってきてみなで協力することにする。 バプティスタの家に一同がやってきて、ペトルーキオーはバプティスタにカタリーナへの求婚を話している間、ルーセンショー（家庭教師キャンビオーに変装）とホーテンショー（音楽家リチオーに変装）がカタリーナに会いに行くものの、ルーセンショー（音楽家リチオー）はこてんぱんにされて戻ってくる。 ペトルーキオーはカタリーナを無理やり口説いて日曜日に結婚すると決めてしまう。 バプティスタはグレミオーとトラニオー（偽ルーセンショー）に遺産が多いほうにビアンカをやるといい、グレミオーよりもトラニオー（偽ルーセンショー）のほうが財産が多かったので、カタリーナが結婚した次の日曜日に、ルーセンショーの父親のヴィンセンショーの了承があればビアンカと結婚することに決まるものの、トラニオーは父親をでっちあげなければならなくなった。 ビアンカの部屋ではルーセンショー（家庭教師キャンビオー）とホーテンショー（音楽家リチオー）が勉強と音楽のどっちを教えるかでもめていて、ルーセンショーとホーテンショーはお互いに相手がビアンカを口説こうとしていると気づいて警戒する。 カタリーナの結婚式にペトルーキオーが来ないのでやきもきしていると、へんてこな仮装をしたペトルーキオーが遅れてやってきて、きちがいじみた結婚式をしてカタリーナを連れ去ってしまう。 田舎のペトルーキオーの別荘でグルミオーと従僕たちが愚痴っていると、馬から落ちて泥だらけになったペトルーキオーとカタリーナがやってくる。 ペトルーキオーはカタリーナ以上のじゃじゃ馬っぷりで従僕を怒鳴りちらしてカタリーナを飲まず食わずで眠らせないでおき、毒を持って毒を制する方法でカタリーナのきちがいじみた性格を直す作戦だった。 パデュアではルーセンショー（家庭教師キャンビオー）とビアンカが相思相愛になっていて、それを見たホーテンショー（音楽家リチオー）は浮気なビアンカには求婚せずに未亡人と結婚することにする。 そこにヴィンセンショーそっくりの学校教師が現れたのでトラニオーは利用することにする。 田舎のペトルーキオーの別荘では、ペトルーキオーがカタリーナをいじめて、仕立て屋が持ってきた服をカタリーナが気に入ったのに難癖をつけて持って帰らせる。 トラニオー（偽ルーセンショー）と学校教師（偽ヴィンセンショー）はバプティスタと話してビアンカとの婚約を取り決め、ルーセンショー（家庭教師キャンビオー）はビアンカにありのままを話すことに決める。 ペトルーキオー、カタリーナ、ホーテンショーがパデュアに向かう道中、ペトルーキオーはカタリーナを手懐けることに成功する。 ルーテンショーを訪ねる途中の本物のヴィンセンショーと遭遇する。 ヴィンセンショーがルーセンショーを訪ねるものの、学校教師（偽ヴィンセンショー）とトラニオーは嘘を突き通してヴィンセンショーをきちがいあつかいして警察を呼んだところ、ルーセンショーとビアンカがやってきて、事実を打ち明ける。 その後、ルーセンショーの家で皆で和解して宴会をして、妻を呼んだときに誰が一番早く来るか賭けをすると、ルーセンショーの妻のビアンカとホーテンショーの妻の未亡人は来なくて、ペトルーキーオーの妻のカタリーナはすぐにやってきて、じゃじゃ馬の変貌ぶりに一同が驚く。 さらに登場人物が多い上に変装するので、誰が誰やらややこしい。 しかしいったん人間関係を理解すれば、どたばたした恋愛の駆け引きが面白い。 演劇として見たら脚本で読むよりも面白いだろうと思う。 劇中劇の構図になっているものの、最初のスライのくだりに対してオチがついてなくて、この構図にする必然性があったのか疑問。 そもそもスライに「じゃじゃ馬ならし」の劇を見せる理由がよくわからない。 例えばパデュアの領主がスライにあてがった奥方がじゃじゃ馬でスライが音を上げて現実逃避するとか、物語全体のオチがほしいところ。 ペドローの片腕の若者クローディオーはレオナートの娘ヒーローに恋をしていて、舞踏会で告白するつもりだった。 クローディオーに手柄を取られたペドローの腹違いの弟ドン・ジョンはクローディオーの邪魔をすることにして、舞踏会でペドローがヒーローを奪ったとクローディオーに告げて、クローディオーは不機嫌になる。 ペドローは縁談をまとめてヒーローをクローディオーに引き渡して、次はベネディックとレオナートの姪のベアトリスの縁談をまとめようとする。 ジョンはまだクローディオーを邪魔するつもりで、ヒーローがヤリマンだと中傷する計画をたてる。 ペドロー、レオナート、クローディオーはベネディックが盗み聞きしているのに気づいて、ベアトリスがベネディックに恋をしていると嘘の話をはじめてベネディックがベアトリスに恋をするように仕向ける。 ヒーローと小間使いたちはベアトリスに聞こえるようにベネディックがベアトリスに恋していると噂話をして、ベアトリスがベネディックに恋するように仕向ける。 クローディオーとヒーローの結婚式の前日、ジョンはペドローたちにヒーローがヤリマンだという証拠を見せるという。 その夜、ジョンの部下のボラチョーが小間使いマーガレットと濡れ場を演じて、クローディオーにヒーローがヤリマンだと思い込ませる演技をしたという話をコンラッドにしているのを夜警が盗み聞きして、ボラチョーたちを捕まえる。 ヒーローの結婚式の準備の間、ボラチョーたちの取調べが行われる。 結婚式ではクローディオーはヒーローとの結婚をやめると言って罵る。 ベアトリスとベネディックはお互いに愛を打ち明け、ベアトリスはベネディックにクローディオーを殺すように頼む。 ボラチョーが話したとおりにヒーローが貶められ、ボラチョーたちは縛られてレオナート邸に送られる。 ヒーローがショックで死に、レオナートーと弟のアントーニオーはクローディオーに決闘を挑むものの、クローディオーは無視する。 レオナート邸ではベネディックがクローディオーに決闘を挑む。 そこにボラチョーたちがやってきてジョンの計画を話して、クローディオーは償いとしてレオナートーの弟の娘と結婚して甥になることになる。 ジョンはすでに逃亡していた。 ベアトリスとベネディックも真相を知る。 ペドローとクローディオーはレオナート家の廟でヒーローの喪に付す。 クローディオーの結婚式で、結婚する相手の娘が仮面をとると、ヒーローが生きていたのだった。 ベアトリスとベネディックの婚約も決まり、逃亡中のジョンが捕まったという知らせが届く。 しかしボラチョーはあっさり計画をばらしてしまうし、ジョンは都合よく捕まって大団円になるし、本格ミステリーに慣れた現代人としてはご都合主義的で詰めが甘い展開が物足りない。 解題で福田恒存が指摘しているけれども、小間使いマーガレットがヒーローがヤリマンの疑いをかけられて結婚が破談になったことをどう考えたのかについて言及していなかったり、普段ヒーローとベアトリスが一緒に寝ていたのにたまたまヤリマン事件の日だけヒーローが寝ていたりするという不自然さがプロットの瑕疵で、ミステリー好きとしてはこういう無理筋のごり押しには興ざめする。 戦争で活躍したという英傑クローディオーが誰とも決闘しないまま騙され損のアホとして終わるのも盛り下がり、ジョンと決闘するくらいの場面はほしいところ。 死んだと思ってたヒーローが実は生きててハッピーエンドというのもよくない。 結局登場人物が誰も死ななくて、悲劇になりそこねたような失敗感が残る。 恋愛部分にしても、ヒーローがクローディオーにぼろくそに罵られたくせにすぐに元通りになるあたりがうそくさい。 「じゃじゃ馬ならし」も「空騒ぎ」も、あるいはサッカレーの「虚栄の市」もそうだけれど、貞淑な女とじゃじゃ馬女のコンビはイギリスのストーリーテリングの定番設定なんだろうか。 対照的な二人のヒロインがいて女性の登場人物の存在感があり、ひとつの物語で二つの違う成り行きの恋が展開することで物語がにぎやかになって退屈しないのはよい。 しかし貞淑な女よりもじゃじゃ馬のほうが必然的に目立ち、「空騒ぎ」ではヒーローとクローディオーが物語の中心なのに、ベアトリスとベネディックのほうが目立ってしまっているのはよくない。 それに物語の面白さをベアトリスやベネディックの個性に頼りすぎていて、プロットとしては展開が雑で面白くない。 一方で、村の男たちは演劇の練習をするために町外れの森に行くことにする。 そのとき森で役者たちが稽古をしていると、パックが役者のボトムを馬面に変えてしまい、目を覚ましたタイターニアが馬面のボトムに惚れてしまい、妖精たちをボトムに仕えさせる。 オーベロンは馬面のボトムに惚れているタイターニアが哀れになって自分に惚れさせ、皆に今夜の出来事を夏の夜の夢だと思わせることにして、皆は森を出て行く。 役者たちは宮殿の挙式の暇つぶしに芝居をすることになり、へたくそな芝居を皆でぼろくそに批評して眠ると、真夜中に妖精たちが宮殿にやってきて歌って踊る。 エピローグでパックが観客に挨拶をして終わる。 ライサンダーたち、役者たち、妖精たちの三つのグループが別の思惑をもちちつつひとつの物語にプロットがまとまっている。 友人だったヘレナとハーミアが罵り合ったりして、人間関係がごちゃごちゃになるというどたばたぶりが面白い。 最後の下手糞な劇中劇の部分は劇として実際に見れば面白いのかもしれないものの、プロットとして読むだけではつまらない。 これが劇でなく短編小説なら宮殿の芝居はカットして森を出たところで終わったほうがプロットとしてまとまりがよかっただろうと思う。 ボトムに仕える蜘蛛だの辛しの種だのという妖精たちはプロット上の役割がほとんどなく、存在意義がいまいちわからない。 解説によると、これは誰かの結婚式用につくられた台本らしく、エリザベス時代の人は結婚に際して妖精の善意を祈っていたという意味合いがあるのだそうな。 だもんで最後に妖精たちが歌って踊る場面はプロットとしてはつまらなくても必要だったのだろう。 この演劇は現代の娯楽とは違って面白さだけを目的につくられていたのではないようなので、現代の基準でプロットの面白さを評価するのは筋違いなのかもしれないけれども、恋愛喜劇として見る分には面白い。 アントーニオーにミラノ公の立場を奪われた兄のプロスペローとその娘のミランダは無人島の岩屋に住み、魔法を使って島に住む怪物キャリバンを下僕にして暮らしていたが、船の難破はプロスペローが妖精エーリアルに命令して起こしたことだった。 ナポリ王たちは散り散りに島に流れ着き、ナポリ王の息子ファーディナンドはミランダに恋をして両思いになるものの、プロスペローの魔法にかかって下働きをさせられる。 ナポリ王の弟セバスティアンはナポリ王の座を奪おうとして、アントーニオーと一緒に寝ているナポリ王を暗殺しようと剣を抜くと、エーリアルがプロスペローの計画のためにナポリ王を起こして助けてやる。 賄方のステファノーと道化のトリンキュローたちは怪物キャリバンと会い、キャリバンはプロスペローから魔法の本をとりあげて殺してくれたらステファノーたちを島の王様にしてやって家来になるという。 ナポリ王たちのところにはハーピーの姿をしたエーリアルが現れて、プロスペローを追放したことの責め苦から逃れるためには改悛しろと脅す。 プロスペローがファーディナンドにきつい下働きをさせていたのはミランダへの愛を試すためで、二人の結婚を認めてやって、キャリバンたちがプロスペローを殺しにやってきたが、エーリアルがこらしめる。 プロスペローはナポリ王たちに会って、公爵領の変換を要求するかわりに死んだと思われていたファーディナンドとミランダに会わせてやり、魔法で船を直して皆で帰ることにする。 プロスペローは殺さない程度に船を難破させて、恨みを晴らすためでなく改悛させるために生け捕りにしてファーディナンドを死んだようにみせかけるという回りくどいことを計画したらしい。 「夏の夜の夢」と同じく三つのグループに分かれる構成になっているものの、「夏の夜の夢」では妖精パックの間違いという意外性があったのに対して、「あらし」では妖精エーリアルが優秀で何の間違いもせず、プロットが一本調子で「夏の夜の夢」ほど面白くない。 怪物キャリバンは妖精にあっさり退治されてプロスペローを脅かすまでに至っていなくて存在意義がないし、ナポリ王たちはあっさり改悛してしまって見所がない。 魔法と妖精の力ですべてプロスペローの思惑通りに進んで波乱がないままハッピーエンドになるという意外性のなさがつまらない。 そもそも魔法でどうにでもなるというのは究極のご都合主義で物語としてはつまらないパターンで、それゆえ魔法が出てくる物語だとたいていは魔法には悪魔と契約しないといけないとか、いけにえをささげないといけないとか、一定時間で魔法の効き目が切れるとか、寿命を縮めるとか、何かしら制約があって魔法の便利さとの整合性をとろうとするものだ。 ドラえもんでは秘密道具が万能すぎるものの、使う側ののび太がアホなおかげで物語としてのバランスを保っているし、ハリー・ポッターでは魔法使いが一人ではなく複数いることで一人の魔法使いの思い通りにならないというパワーバランスがとれているし、デスノートでも寿命が縮んだりしていろいろ制約がある。 「あらし」ではプロスペローは何の制約もなしに魔法と妖精を使ってなんでもできてしまうバランスブレイカーになっていて、他の登場人物たちの活躍の機会がほとんどなくなってしまった。 魔法であらしを起こしたり、妖精をあやつったり、酔っ払いが暴れたりするのは劇として演出するぶんには面白い場面なのかもしれないものの、物語としてはつまらない。 シーザーがローマの内戦を終えて凱旋するところから物語が始まるものの、なぜブルータスがシーザーを暴君として殺害しようと思ったのか、その具体的な動機がよくわからないので、最初の山場のシーザー殺害場面もたいして面白くない。 シーザー殺害後にブルータスが民衆に対して「おれはシーザーを愛さぬのではなくローマを愛したのである。 みなは、シーザー一人生きて他のことごとくが奴隷として死ぬことを望むのか、シーザーを死なせて、万人を自由人として生かすことよりも？」と演説するものの、シーザーの独裁が民衆にどう影響したのか具体的なことがよくわからない。 肝心のブルータスがシーザーを殺害する動機がよくわからないので、ブルータスが言うところのシーザーへの愛や正義への共感もできない。 ブルータスの演説にいったんは納得した民衆がアントニーの演説を聴いてあっさりシーザー支持に寝返えるのなら、シーザーの独裁も元々そんなにひどいものでもなかったんじゃないのかと思えてしまう。 途中でシーザーの亡霊が出てくるものの、ただ出てきただけという感じでプロット上の存在意義があまりないのも面白みに欠ける。 民衆の愚かさを描いている点はそこそこ面白いものの、肝心のシーザーとブルータスの存在感があまりなく、カタルシスがない。
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