アニメ塗り 仕上げ。 Photoshopでイラストをアニメ塗り風に仕上げてみよう。

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アニメ塗り 仕上げ

株式会社セルシスが監修した、CLIP STUDIO PAINT PRO唯一の公式ガイドブック 予備知識がゼロでも、表現したい気持ちさえあれば大丈夫! インストールの手順にはじまり、基本的な操作や環境設定から、わかりやすく丁寧に解説しています。 また、プロクリエイターによる作例のメイキングを通して、ビギナーがつまずきがちなポイントもフォローし、実践的な技術もしっかりと習得できます。 画像の加工やロゴデザインの作成など、デザインワークで役立つテクニックも多数掲載。 作例データをダウンロードし、レイヤー構造や設定を紙面と照らし合わせることもできます。 CLIP STUDIO PAINT PROの多彩な機能を使いこなして、もっと自由に創作できる、エントリーユーザー必携の入門書です! 華やかな瞳にするテクニック 記事内ナビゲートキャラクターイラスト:はとはね 瞳が描き上がるまで 作例で瞳を描き込んで完成させるまでを見ていきましょう。 まつ毛は瞳を飾る役割のほか、その濃い色が見る人の視線を誘導します。 これ以降、ほとんどの塗りは[不透明水彩]ツールを使います。 POINT 不透明水彩の設定 作例では[不透明水彩]は[サブツール詳細]パレットで[下地混色]の設定を オフにしています。 そうすると、描画時に下地の色が混ざらない設定になります。 キャラクターイラストの場合、瞳の 上のほうを濃く塗ることが多いです。 [不透明水彩]を使い弱い筆圧で描いたところは、やや半透明になります。 これを利用して、反射光の透明感を出したいところは筆圧を弱くして不透明度をコントロールします。 [Gペン]なので、くっきりと色が出ます。 筆圧の加減で濃淡を出して、ハイライトの端を少しにじませます。 ハイライトを入れるとキャラクターの表情も生き生きしてきます。 瞳の塗りの完成です! 美しいツヤのある髪を塗る 髪の塗りができるまで 髪の塗りについて作例で解説します。 さまざまな髪の塗り方がありますが、一例として参考にしてください。 修正するときも 透明色にした[不透明水彩]で行います。 ところどころのエッジを、透明色を使った[柔らか]でぼかします。 最も明るい色は白を描画色にしました。 すべて[不透明水彩]で塗っています。 何本か書き加えると、軽い髪のサラサラした感じが出せます。 髪の塗りの完成! CLIP STUDIO ASSETSの髪色カラーセット CLIP STUDIO PAINTで使える素材サービスでは、セルシス公式から無料素材「」が公開されています。 右上の「ダウンロード」をクリックしてダウンロードします。 CLIP STUDIO PAINTを起動し、[カラーセット]パレットの右上にある[カラーセット素材の読み込み]アイコンをクリックします。

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【クリスタ】アニメ塗りメイキング講座!初心者は必ず見るべし!

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線画に特化したペイントツールSAI SAIも自分も得意分野は線画です。 以前にも少し話しましたが線画は得意なんです。 短い期間でしたが仕事で線画に専念していたこともあり(その時は手書きでしたが)デジタルでも上手く描けたと思います。 ペイントツールSAIは線画がやりやすい仕様になっていてデジ絵始めたばかりの頃は下書きは紙筐体でやっていましたが今はすべてwacomのペンタブで仕上げています。 IllustratorやPhotoshopを使っている人も線画はSAIでやるという人がいるようですよ。 塗りは結構適当で無計画だったりします。 本来色計画をして計画的に塗りに入るのが基本なんですが実はあんまり塗ることに関して興味がなかったりします。 最近デジ絵を勉強するうちに興味が湧いてきたという感じです笑 今回とりあえず赤いドレスを着せたいと初めから考えていたのでまずそこから塗ったというまあ安易と言うか適当ですね。 計画性ゼロです笑 アニメ塗りで簡略化 とりあえず早く仕上げる方法はないかと取り入れたのがアニメ塗りです。 時間が掛かっても影など明暗は丁寧に描くと綺麗に見えます。 アニメ塗りが綺麗だっていう世論の意見もありそうだけどね。 - , ,.

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青山 遥 アニメーション 仕上げ

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この記事の目次• プロの絵を見て塗り方を学ぼう! 今回参考にした 「プロ絵師の技を完全マスター キャラ塗り上達術 決定版」は10人のプロイラストレーターが実際に色を塗っていく過程を段階ごとに解説されています。 まさに十人十色な多彩な塗り方を学べます。 対応とのことなので、クリスタ使ってる方はより実践しやすい解説となってます。 さらに書籍購入すると限定ダウンロード特典付き!特典内容も凄いです!• レイヤー別完成イラスト• カスタムカラーセット• カスタムブラシ• 影の形をくっきりと描き、べた塗りやグラデーションで塗ります。 工程はシンプルですが、配色や仕上げの加工などで見栄えのよいイラストに仕上げられます。 イラスト制作:月森フユカ アニメ塗りはベースの色をのせてから影やハイライトをのせていくという塗り方ですね。 本の中ではその工程を詳しく解説されています。 髪の塗り方なんかも画像つきで工程にわけて解説されているので、塗り方の手順がわかりますね。 全体を描き上げた後の仕上げのテクニックも重要です。 グラデーションを重ねて空気感を演出したり、グロー効果をかけたり・・・。 本書ではその技法を「ブラシ塗り」として分類しました。 特に塗れたシャツや髪の影などの微細な表現が必要なところにブラシのタッチが生かされています。 イラスト制作:玄米 アニメ塗りをベースにブラシでタッチをつけたりする塗り方。 デジタル彩色ではよくある塗りですね。 瞳の塗り方ひとつでも3ページに渡って詳しく解説されています。 色を的確に乗せてぼかしたり、タッチをつけたりすることで生き生きとした瞳を描くことができます。 イラスト制作:美和野らぐ ブラシ塗りは2作品紹介されています。 美和野らぐさんの描く、透明感のあるイラストの塗り方も学べます。 色収差を加えるというテクニック。 カラー印刷の版ずれを意図的につくることでイラストに絶妙な変化を加えることができます。 仕上げをよくするポイントは、立体感と描き込みの密度です。 一見複雑に見えても、一気に描こうとせず、ひとつずつ段階を踏めば難しいことはありません。 イラスト制作:吉村拓也 ブラシ塗りに厚塗り感を加えた塗り方です。 装飾品など難しそうに見えますが段階を踏んで塗っていくことで精巧な仕上がりを再現できます。 どういう設定のブラシを使っているか気になりますね。 CLIP STUDIO PAINTは、にじみを表現するツールや、色を混ぜながら塗る機能があり、それらを上手に使いながら作品を仕上げていきます。 イラスト制作:紅木春 デジタルだけどアナログ感を演出できる水彩塗り。 色のにじみや、混ざり具合がポイントです! 水彩テイストの瞳の塗り方。 色の乗せ方となじませ方がとても参考になります。 イラスト制作:青紅 透明感のある水彩塗りと、質感表現に長けた厚塗りの合わせ塗りです! 逆光気味の美しいハイライトの描きこみ方も詳しく解説! ドラマチックなイラストに合いそうな塗り方ですね。 線画を描かずにラフの上から色を乗せていく描き方もあります。 ファンタジー設定のキャラクターを繊細な塗りで表現したり、モノトーンを基調とした重厚な厚塗りを作例で紹介しています。 イラスト制作:吉岡愛理 厚塗りといえば、ゴリゴリに描かれたいかつい世界観を思い浮かべてしまうのですが、こういうファンタジックな雰囲気も素敵ですね! こちらは最終工程のエフェクトを乗せる解説です。 デジタル効果を厚塗りイラストになじませる技が解説されています。 イラスト制作:江川あきら THE厚塗りといった表現!格好良いですね! 線画を塗るという手順ではなく、ラフの上から色をのせていくスタイルです。 厚塗りは質感を表現しやすいので重厚なイメージと相性がいいです。 ベタ塗りした部分をぼかしたり、[グラデーション]ツールを使ったりと、グラデーションを作る方法も様々です。 イラスト制作:鈴城敦 グラデーションを巧みに操るテクニックが満載です! 美しいグラデーションを使えるようになると女の子描くときに重宝しそうですね。 瞳だけでも、あらゆる色とグラデで美しく表現しています。 宝石は複雑に光を反射するため複数のレイヤーで表現しています。 合成モードやブラシ、描画色の選択でどのように光を表現しているのか見ていきましょう。 イラスト制作: 珠樹みつね 合成モードやブラシをうまく活用することでキラキラと輝く美麗な表現ができます。 輝く宝石の塗り方。 光の反射をうまく表現するための手順が書かれています。 デジタルイラストの塗り方は十人十色 以上、デジタルイラストの塗り方の種類を解説してきました。 アニメ塗り• ブラシ塗り• 水彩塗り• 厚塗り• ギャルゲ塗り• 宝石塗り これらの塗り方をより詳しく学びたいということであれば是非 「プロ絵師の技を完全マスター キャラ塗り上達術 決定版」をご購入ください! 各塗り方についてステップ毎に詳しく解説しています。 購入者限定で• レイヤー別完成イラスト• カスタムカラーセット• カスタムブラシ• 練習用線画 の特典もついてますよ!!.

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